🔊 Les concerts de Charles Lloyd [Concerts]

Biographie de Charles Lloyd

Charles Lloyd, né le 15 mars 1938 à Memphis, Tennessee (États-Unis), est un musicien et compositeur américain de jazz, jouant principalement du saxophone ténor et de la flûte, et occasionnellement du saxophone alto.

Autodidacte, il commence le saxophone à l'âge de neuf ans et reçoit des leçons de piano avec Phineas Newborn. Durant sa jeunesse à Memphis, il fréquente des figures du blues comme B. B. King et Howlin' Wolf.

En 1956, il déménage à Los Angeles pour étudier la musique à l'Université de Californie du Sud. Il joue alors dans le big band de Gerald Wilson. De 1960 à 1963, il est membre du quintet du batteur Chico Hamilton, dont il devient le directeur musical, influençant l'orientation du groupe vers le West Coast jazz. Il collabore notamment avec le guitariste Gábor Szabó dans cette formation.

En 1964, il quitte Hamilton pour rejoindre le groupe de Cannonball Adderley. Il enregistre ensuite ses deux premiers albums en tant que leader pour Columbia Records, avec de jeunes musiciens prometteurs comme Herbie Hancock, Ron Carter et Tony Williams.

De 1966 à 1968, il dirige un quartet de légende avec le pianiste Keith Jarrett, le bassiste Cecil McBee (puis Ron McClure) et le batteur Jack DeJohnette. Leur musique, mélange de post-bop, de free jazz et de soul jazz, rencontre un succès inattendu, y compris auprès du public rock. Le quartet devient le premier groupe de jazz invité à jouer au Fillmore à San Francisco. L'album Forest Flower: Charles Lloyd at Monterey (1966) est particulièrement marquant.

Après cette période intense, Charles Lloyd se retire de la scène jazz pendant une longue période, principalement dans la région de Big Sur.

Il revient à la fin des années 1970 et est tiré d'un long silence par le pianiste français Michel Petrucciani au début des années 1980. Il enregistre régulièrement à partir de la fin des années 1980, principalement pour le label ECM, souvent avec le batteur Billy Higgins et d'autres jeunes talents comme le pianiste Bobo Stenson.

Depuis le début des années 2000, il maintient une carrière prolifique, collaborant avec de nombreux musiciens renommés, notamment les pianistes Brad Mehldau, Geri Allen, Gerald Clayton et, surtout, Jason Moran, avec qui il a enregistré de nombreux albums. Il est également acclamé pour son travail avec son groupe "The Marvels", comprenant Bill Frisell et Eric Harland, et sa série "Trios" récente (2022).

En 2015, il reçoit le titre honorifique de "NEA Jazz Masters", confirmant sa place parmi les figures majeures du jazz. Il continue d'enregistrer et de se produire, faisant preuve d'une créativité intacte.

Discographie (Sélection d'albums notables)

Les albums suivants sont considérés parmi les plus importants ou les plus représentatifs de sa carrière :

• Discovery! (1965)
• Of Course, of Course (1965)
• Dream Weaver (1966)
• Forest Flower: Charles Lloyd at Monterey (1966)
• Love-In (1967)
• In the Soviet Union (1970)
• Fish Out of Water (1989)
• The Call (1993)
• Canto (1996)
• Voice in the Night (1999)
• The Water Is Wide (2000)
• Lift Every Voice (2002)
• Which Way Is East (avec Billy Higgins) (2004)
• Rabo de Nube (2008)
• Mirror (2010)
• Hagar's Song (2013)
• Manhattan Stories (1965, sorti en 2014)
• I Long to See You (Charles Lloyd & The Marvels) (2016)
• Vanished Gardens (Charles Lloyd & The Marvels avec Lucinda Williams) (2018)
• Tone Poem (Charles Lloyd & The Marvels) (2021)
• Trios: Chapel (2022)
• Trios: Ocean (2022)
• Trios: Sacred Thread (2022)
• The Sky Will Still Be There Tomorrow (2024)